NYC, 02.05.24
La Fundación y Museo del Jardín Isamu Noguchi, ha organizado una retrospectiva itinerante centrada en la vida y obra de la artista Toshiko Takaezu (1922-2011). La exposición “Toshiko Takaezu: Mundos Internos”, que se inauguró del 20 de marzo y estará abierta al público hasta el 28 de julio de 2024, es la primera retrospectiva de gira nacional del trabajo de Takaezu en más de veinte años.
The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum has organized a traveling retrospective focused on the life and work of the artist Toshiko Takaezu (1922-2011). The exhibition “Toshiko Takaezu: Inner Worlds,” which opened on March 20 and will be open to the public until July 28, 2024, is the first national touring retrospective of Takaezu’s work in over twenty years.
Además, una monografía coeditada con Yale University Press, también titulada “Toshiko Takaezu: Mundos internos”, se presenta como la más ambiciosa sobre una artista de cerámica estadounidense hasta la fecha. La retrospectiva está organizada por la Fundación Isamu Noguchi y el Museo del Jardín, la familia de la artista, junto a la co-curaduría del historiador de arte Glenn Adamson, la curadora del Museo Noguchi Kate Wiener y la compositora y artista sonora Leilehua Lanzilotti (finalista del Premio Pulitzer de música 2022).
In addition, a monograph co-edited with Yale University Press, also titled “Toshiko Takaezu: Worlds Within,” is presented as the most ambitious to date on an American ceramic artist. The retrospective is organized by the Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum, the artist’s family, along with co-curation by art historian Glenn Adamson, Noguchi Museum curator Kate Wiener, and composer and sound artist Leilehua Lanzilotti (finalist for the 2022 Pulitzer Prize in Music).
La muestra cuenta con aproximadamente 200 obras, algunas procedentes de colecciones públicas y privadas de todo el país. Destacan las esculturas de cerámica, incluidas sus características “formas cerradas”, lunas, asientos de jardín, árboles y obras monumentales seleccionadas de su última obra maestra, la serie “Star”. También incluirá una amplia selección de sus vibrantes y gestuales pinturas y tejidos acrílicos, muchos de los cuales rara vez se han visto, así como una campana de bronce.
The exhibition features approximately 200 works, some from public and private collections across the country, highlighting ceramic sculptures, including her characteristic ‘closed forms,’ moons, garden seats, trees, and selected monumental works from her latest masterpiece, the Star series. It will also include a wide selection of her vibrant and gestural acrylic paintings and weavings, many of which have rarely been seen, as well as a bronze bell.
Tras su presentación, la exposición viajará a varios lugares adicionales en los Estados Unidos. Entre los que se encuentran el Museo de Arte Cranbrook, el Museo de Bellas Artes de Houston, el Museo de Arte Chazen de la Universidad de Wisconsin-Madison y el Museo de Arte de Honolulu.
After its presentation, the exhibition will travel to several additional venues in the United States, including the Cranbrook Art Museum, the Museum of Fine Arts, Houston, the Chazen Art Museum at the University of Wisconsin-Madison, and the Honolulu Museum of Art.
