SUSCRÍBETE

APOYA

UNA “DESCODIFICACIÓN” A LA ARQUITECTURA DE LA VIOLENCIA

SOMOS-GOMEZBARROS-EXCLAMA-4

A través de monumentos de gran escala, que cuestionan una memoria aún inmersa en el conflicto, el artista plástico Rafael Gomezbarros despliega una intervención en el Faenza – Teatro de la Paz en torno a una reflexión de la realidad colombiana desde imaginarios sociales y colectivos.

Bajo el nombre Regresando a la semilla, el proyecto expositivo se desglosa en tres instalaciones sublimes, que desde la fragilidad e impermanencia, invitan a transitar contextos referentes a acciones de victoria, adversidad y liberación en la historia patria.

SOMOS-GOMEZBARROS-EXCLAMA-2

En el salón principal del complejo arquitectónico se erigen 33 tibias, hechas en fibra de vidrio y resina, que al articularse con árboles de jazmín componen la instalación Somos#. Este bosque orgánico y mineral alude al sinfín de fosas comunes halladas en las zonas de violencia colombianas.

PUJANZA-GOMEZBARROS-EXCLAMA-5

PUJANZA-GOMEZBARROS-EXCLAMA-6

Pujanza, la segunda instalación, rememora la perseverancia de aquellos caudillos sociales durante sus múltiples contiendas por el cese de la injusticia vehemente, mediante 20 toneladas de puños de cemento y yeso dispuestas en el jardín exterior del espacio.

RALZ-GOMEZBARROS-EXCLAMA-10

Por último, el público visitante podrá encontrar en el salón de Piano del recinto una maqueta homónima a la exposición, que visualiza una intervención efímera de 50 metros cuadrados alrededor de la estatua del libertador en la Plaza de Bolívar. La propuesta configura un laberinto cimentado por doce mil cilindros de gas vacío, que busca replantear la función de artefactos bélicos desde su misma concepción.

Con esta última exposición individual, el maestro pretende redibujar una vez más la imagen acentuada de la violencia con miras a revelar nuevos caminos de introspección para la conciliación.

Dónde: Faenza – Teatro de la Paz (Calle 22 # 5 – 56), Bogotá
Horarios: Lunes a viernes, 10:00 a.m. a 5:00 p.m.
Cuándo: Hasta el 30 de noviembre 2018

Más de EXCLAMA

Inhotim: 20 años de arte y paisaje

Ubicado en Brumadinho, a 60 kilómetros de Belo Horizonte, el Instituto Inhotim abrió al público en 2006 por iniciativa del empresario y coleccionista Bernardo Paz. Concebido como una institución privada y sin fines de lucro, el proyecto combina museo de arte contemporáneo y jardín botánico en un área de visita de aproximadamente 140 hectáreas, donde conviven más de 4.300 especies de plantas.

Garden of the Soul: construir la pausa

En el Alto de Las Palmas, a las afueras de Medellín, Garden of the Soul es un centro de yoga de 250 m² diseñado por ar_ea. Concebido como un espacio para la práctica y la pausa, el proyecto organiza la experiencia desde el recorrido.

Degiheugi: Savoir danser

With “Savoir danser”, Degiheugi unveils a radiant, hypnotic single. Over an infectious beat, Eastern sounds blend with carefully chosen archival voices. Directed by Les amis du quartier and inspired by the Quebec show Les soirées canadiennes, the video celebrates release, movement, and the irresistible urge to dance.

Berlinale 2026

En su 76ª edición, la Berlinale volvió a evidenciar cómo el cine y la política dialogan de manera constante. Con una programación atravesada por debates y posturas claras, el festival reafirmó su lugar como un espacio clave para leer el momento cultural actual.

Arquitectura contemporánea y espacios sagrados

Sacromonte, fundado en 2014 en Maldonado, combina viñedos, alojamiento y paisaje. En ese contexto, en 2017 se construyó la capilla diseñada por FROM, ubicada en uno de los puntos más altos del predio e integrada al entorno.

Habitar la imagen: Sam Bohórquez

Samia (Sam) Bohórquez es una fotógrafa y diseñadora gráfica nacida en Bogotá y actualmente radicada en Madrid. Formada en la Universidad Nacional de Colombia, su práctica surge del cruce entre el diseño y la imagen, entendiendo la fotografía no solo como un registro visual, sino como un medio para narrar ideas, tensiones y estados emocionales.