SUSCRÍBETE

APOYA

UNA BELLEZA OSCURA

Desde 2011, Khalik Allah representa a los personajes marginales que se instalan en la esquina de 125th Street & Lexington Avenue en la ciudad de Nueva York. 

 

Armado con una cámara análoga, el fotógrafo y cineasta neoyorquino Khalik Allah lleva más de siete años capturando imágenes que, para muchos, resultan fuera de lo normal. Fotografías que chocan con el espectador casi de inmediato.

En medio de la noche, a la luz de las lámparas callejeras, Allah captura a personajes derruidos – en su mayoría sin hogar – que se han dejado llevar por una vida de vicios. Mujeres y hombres adictos a las drogas y al alcohol, personajes que sufren de enfermedades mentales que nunca han sido tratadas y vagabundos que no encuentran su rumbo en la ciudad. Su producto final son fotos que se salen de la estética convencional.

Khalik-Allah-Exclama6

Khalik-Allah-Exclama3

Para Allah, 125th & Lexington “es una historia de amor”. Un proyecto que busca representar otra forma de belleza, una que se sale de lo convencional, y que nace de la destrucción y la suciedad.

Khalik-Allah-Exclama4

Es así como el fotógrafo, de raíces jamaiquinas e iraníes, captura la esencia de esa concurrida esquina por la que transitan cientos de personas a diario. No a través de sus edificios ni construcciones, sino a través de la mirada de sujetos olvidados por una sociedad que se rehúsa a aceptarlos como iguales.

Khalik-Allah-Exclama2

Estos retratos son también una critica social fuertemente anclada no sólo a la realidad estadounidense actual, sino también a una verdad universal: la pobreza es considerada como un monstruo.

Khalik-Allah-Exclama9

Khalik-Allah-Exclama8

Las fotografías de Allah obligan al espectador a mirar a los ojos a seres humanos que son vistos con miedo o disgusto, y a aceptar que también existe una especie de belleza en los lugares más oscuros.

Más de EXCLAMA

Inhotim: 20 años de arte y paisaje

Ubicado en Brumadinho, a 60 kilómetros de Belo Horizonte, el Instituto Inhotim abrió al público en 2006 por iniciativa del empresario y coleccionista Bernardo Paz. Concebido como una institución privada y sin fines de lucro, el proyecto combina museo de arte contemporáneo y jardín botánico en un área de visita de aproximadamente 140 hectáreas, donde conviven más de 4.300 especies de plantas.

Garden of the Soul: construir la pausa

En el Alto de Las Palmas, a las afueras de Medellín, Garden of the Soul es un centro de yoga de 250 m² diseñado por ar_ea. Concebido como un espacio para la práctica y la pausa, el proyecto organiza la experiencia desde el recorrido.

Degiheugi: Savoir danser

With “Savoir danser”, Degiheugi unveils a radiant, hypnotic single. Over an infectious beat, Eastern sounds blend with carefully chosen archival voices. Directed by Les amis du quartier and inspired by the Quebec show Les soirées canadiennes, the video celebrates release, movement, and the irresistible urge to dance.

Berlinale 2026

En su 76ª edición, la Berlinale volvió a evidenciar cómo el cine y la política dialogan de manera constante. Con una programación atravesada por debates y posturas claras, el festival reafirmó su lugar como un espacio clave para leer el momento cultural actual.

Arquitectura contemporánea y espacios sagrados

Sacromonte, fundado en 2014 en Maldonado, combina viñedos, alojamiento y paisaje. En ese contexto, en 2017 se construyó la capilla diseñada por FROM, ubicada en uno de los puntos más altos del predio e integrada al entorno.

Habitar la imagen: Sam Bohórquez

Samia (Sam) Bohórquez es una fotógrafa y diseñadora gráfica nacida en Bogotá y actualmente radicada en Madrid. Formada en la Universidad Nacional de Colombia, su práctica surge del cruce entre el diseño y la imagen, entendiendo la fotografía no solo como un registro visual, sino como un medio para narrar ideas, tensiones y estados emocionales.