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HIPERBARROCO EN NUEVEOCHENTA

El artista colombiano Juan Carlos Delgado se ha dedicado, a lo largo de su obra, a explorar los valores conceptuales de la pintura y los medios de representación de las imágenes, las cuales entiende como metáforas del tiempo y métodos de traducción de la memoria. Delgado desarrolla su trabajo a partir de una serie de relaciones opuestas (luz/sombra, vida/muerte, terrenal/místico), asociadas a narrativas personales, hechos históricos y referencias a la historia del arte. Su lenguaje tiene que ver con lo simbólico de los materiales, estableciendo una relación entre la temporalidad de las obras y la evocación de lo espiritual por medio de la repetición de las formas.

Hiperbarroco es el nombre de su obra expuesta por estos días en la galería Nueveochenta, en la que usa símbolos que evocan significados asociados a la espiritualidad (como la rosa, el venado, el amarillo, el mala y la cruz de malta), para explorar la relación entre la imagen y el soporte, y evidenciar el cambio de nuestra percepción frente a la imagen, dependiendo del medio en que esta es reproducida.

A través de una estética basada en el claroscuro, Delgado desarrolla instalaciones que involucran retablos y portales de madera, sistemas semi industriales hechos a partir de tuberías, motores y mecanismos de congelamiento que absorben y congelan la humedad del entorno. La alteración de las piezas en tiempo real sugiere un discurso sobre el paso del tiempo, transformando la experiencia momentánea del espectador frente a la obra en un efecto físico de la materia. La imagen cambiante traducida en los diferentes puntos de vista desde donde se pueden observar las obras, crea un no lugar en la memoria del espectador, que conservará un recuerdo inverosímil de la forma de los objetos; planteando así una metáfora de la vida asociada a la deconstrucción de una memoria que altera y transforma la imagen con el paso del tiempo.

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