SUSCRÍBETE

APOYA

AERIAL FASHION: PAISAJES + MODA

Aerial Fashion es un proyecto del fotógrafo Joseph Ford que contrasta imágenes de diferentes locaciones con texturas y estampados de moda.

176_WAD_Aerial_Rails_Barbour_crop

Todas las imágenes © Joseph Ford 2011-13. Todos los derechos reservados

El trabajo consiste en una yuxtaposición de una serie de imágenes que combinan paisajes y moda. En Aerial Fashion se unen texturas y accesorios junto con ríos, desiertos, rieles de tren e impresionantes lugares vistos en plano picado. Un trabajo que posiblemente da cuenta de la inspiración en el mundo de la moda y de la relación que guarda con la naturaleza, a veces imperceptible para el ojo humano.
El proyecto obtuvo reconocimientos por parte del International Photography Awards y de Photographers Award en Reino Unido. Cada imagen tuvo un gran trabajo de composición detrás que Ford hizo posible junto a la directora de arte Stephanie Buisseret y el estilista Mario Faundez de la revista WAD.

176_WAD_Aerial_Chemise_Toit_crop

Todas las imágenes © Joseph Ford 2011-13. Todos los derechos reservados

190_SZ_Boxers_14

Todas las imágenes © Joseph Ford 2011-13. Todos los derechos reservados

190_SZ_Caravan_13

Todas las imágenes © Joseph Ford 2011-13. Todos los derechos reservados

190_SZ_Clouds_26

Todas las imágenes © Joseph Ford 2011-13. Todos los derechos reservados

190_SZ_Dunes_19

Todas las imágenes © Joseph Ford 2011-13. Todos los derechos reservados

190_SZ_Watch_22

Todas las imágenes © Joseph Ford 2011-13. Todos los derechos reservados

El inglés Joseph Ford se ha especializado en crear imágenes editoriales y publicitarias. El fotógrafo ha trabajado para WAD Magazine, Air Canada, Affordable Air Fair, Amusement Magazine, Disneyland Paris, Visa, entre otras; y por su trabajo en fotografía, ha recibido premios de IPA, Cristal, Epica y Eurobest.

*Dónde seguir a Joseph Ford

Facebook Joseph Ford Photography
Twitter @joseph_ford
www.josephford.net 

*Artículos relacionados

Paisajes corporales       Surrealismo + Moda, conversaciones a través del tiempo       Switcheroo, intercambiar looks 

Más de EXCLAMA

El plomo dorado de Mire Lee

Una hormigonera abierta, una masa roja en circulación y una fábrica fuera de control invaden la Secession de Viena en la nueva instalación de Mire Lee.

Per sempre, fino alla fine: el mundo vuelve a cargar

En Per sempre, fino alla fine, Giuseppe Di Liberto convierte la catástrofe en una aparición lenta que emerge, desaparece y vuelve a cargar ante la mirada.

Vuoto a restare: Vidrio, comida y una pequeña interferencia

En Vuoto a restare, Giulia Pirrello convierte siete utensilios de vidrio soplado en una pequeña interferencia sobre la mesa: una invitación a comer con menos automatismo y más atención.

Arte por Colombia: galerías y artistas colombianos se unen en una venta solidaria para apoyar a los afectados por el terremoto

El sector artístico colombiano responde a la emergencia con una venta solidaria.

Atravesar el horizonte. Albedo, la exposición de Giovanni Ozzola

En Albedo, Giovanni Ozzola convierte el recorrido expositivo en una experiencia donde el cuerpo, la espera y la mirada transforman nuestra relación con el paisaje.

New Grotesque: La estética del desborde

Entre cuerpos híbridos, exceso digital y la lógica incesante del scroll, New Grotesque explora cómo lo grotesco ha dejado los márgenes para convertirse en una condición definitoria de la cultura visual contemporánea.