SUSCRÍBETE

APOYA

EL RELOJ VIVO

Una instalación arquitectónica de la mexicana Frida Escobedo se toma el Serpentine Pavilion en Londres con una propuesta que fusiona aspectos de arquitectura mexicana con referencias locales de la ciudad del Big Ben.

serpentine-pavilion-2018-frida-escobedo-exclama_5

Con referencias al ilusorio pero ultra significante Meridiano de Greenwich, la plataforma se
construyó sobre un entramado de tejas de hormigón orientado en sentido Norte-Sur, hacia
donde se encuentra precisamente el monumento en memoria al primer meridiano del mundo,
demarcando la longitud cero.

serpentine-pavilion-2018-frida-escobedo-exclama_7 serpentine-pavilion-2018-frida-escobedo-exclama_1
Para Escobedo “Londres ha sido central en nuestra práctica desde el principio: la expresión del
tiempo en la arquitectura a través del uso inventivo de materiales cotidianos y formas simples.”
El pabellón incorpora como materiales la luz y la sombra, la reflexión del agua y la refracción de
las sombras que se forma con los volúmenes grises de cemento.

serpentine-pavilion-2018-frida-escobedo-exclama_6
Frida Escobedo es la arquitecta más joven (38 años) en diseñar el Serpentine Pavilion desde su
fundación hace 18 años. Para su director, Hans Ulrich Obrist (entrevistado en Londres por
EXCLAMA en su edición impresa No. 38) describió el diseño de la mexicana como “un reloj vivo
en el parque, impulsado por la luz y el Meridiano de Greenwich en su hermosa armonía de
influencias mexicanas y británicas que promete ser un espacio de reflexión y encuentro.”

serpentine-pavilion-2018-frida-escobedo-exclama_4
En contra de los lugares comunes con los que se describen los proyectos arquitectónicos de
este estilo, para Escobedo, su quehacer está siempre incompleto. A pesar de su aparente
estaticidad, este proyecto cambia con las personas que lo usan y con la forma como lo perciben
y recorren. Las barreras de lo atemporal se rompen con la concepción de las formas de esta
instalación que está más cerca al arte escultórico representando un espacio que se mueve
entre lo íntimo y lo público.

Más de EXCLAMA

Desdoblando la percepción de la realidad

Es Devlin transforma Futura Seoul en un recorrido entre libros, espejos, luz y papel. En Come Home Again, la artista juega con nuestra percepción y convierte al público en parte de sus instalaciones.

Las imágenes que el poder quiere fuera

La censura revela cómo el poder busca controlar las imágenes, los relatos y las voces que cuestionan su versión de la historia.

El círculo cromático de Juan David Laserna

En El Círculo Cromático, Juan David Laserna reorganiza imágenes del conflicto armado colombiano en composiciones cercanas al paisaje para explorar cómo las imágenes moldean la memoria colectiva y nuestra comprensión de la violencia.

Casa Lima, una intimidad a cielo abierto

Casa Lima, de Pezo von Ellrichshausen, explora el equilibrio entre intimidad y soledad a través del agua, la luz y el paisaje.

El paraíso hecho a mano de Diego Cibelli

Escritura Con 10.800 flores de porcelana, Diego Cibelli crea un jardín fantástico que explora la pertenencia, la convivencia y las ambigüedades del paraíso.

Las criaturas mutantes de Astrid Svangren

Durante una residencia de un mes en Talleres Telecom, Astrid Svangren transformó el espacio en una pintura expandida donde textiles, transparencias y campos de color se entrelazan para explorar otras formas de habitar la arquitectura y el cuerpo.