SUSCRÍBETE

APOYA

Yayoi Kusama: A Retrospective

01.05.21. Berlín

Yayoi Kusama. Series “My Eternal Soul”, 2009. Cortesía Gropius Bau – Berliner Festpiele ©.“

Durante 70 años, Yayoi Kusama ha tenido una excepcional carrera artística, y el Gropius Bau lo celebra con la retrospectiva más completa que se haya hecho de la artista.

La institución, ubicada en Berlín, Alemania, es uno de los recintos feriales más importantes de Europa y se encuentra a cargo del Berliner Festspiele desde el 2001. Yayoi Kusama: A Retrospective es una gran exposición que estará abierta al público desde el 25 de abril y hasta el 25 de agosto de 2021. En el marco de la muestra, estará el recorrido por la vida de la artista japonesa y las obras más importantes durante sus casi 70 años de carrera. El espacio, cuyo volumen comprende alrededor de 3000 m², expone los períodos clave de su trabajo: sus primeras obras en Alemania y Europa en los años 60, los proyectos más relevantes en Estados Unidos y Asia entre 1950 y 1980, y presta especial atención al desarrollo de su producción creativa a través de pinturas y esculturas icónicas. Igualmente, la exposición contará con una versión reciente de una de sus instalaciones más recordadas: Infinity Rooms.


Yayoi Kusama, “A Bouquet of Love I Saw in Universe”, Instalación Gropius Bau, 2021. Foto por: Luca Girardini ©.


Yayoi Kusama, “Infinity Mirror Room, Phalli’s Field”, 1965 © YAYOI KUSAMA, Cortesía: Ota Fine Arts, Victoria Miro & David Zwirner.

Un ramo de amor yo vi en el universo
Yayoi Kusama 

Con noventa y dos años de edad, Kusama ha dedicado su vida a interpretar el arte desde distintas disciplinas. La pintura, la escultura, el collage y el performance, medio del cual fue pionera y, sugieren una inversión del propio cuerpo y su fusión con las obras. La japonesa es una de las artistas contemporáneas más importantes del mundo, y aunque es reconocida por sus grandes instalaciones e infinitos polkadots, su producción es mucho más diversa, críptica y obsesiva. Fue una de las primeras artistas en hacer de su trabajo, su marca personal, la cual partió desde la promoción y comercialización de sus propios trabajos multidisciplinarios en Nueva York, donde vivió en la década de 1960. 


Yayoi Kusama, “The Spirits of the Pumkins Descended Into the Heavens”, Instalación Gropius Bau, 2021. Foto por: Luca Girardini ©.


Yayoi Kusama, “Pumpkin”, Benesse Art Site, Japon 1994. Cortesía: Gropius Bau ©.

Fue en esta ciudad cosmopolita donde sería influenciada por el avant-garde americano y europeo que venía estudiando desde antes de moverse a la gran manzana, al igual que por el arte pop y el expresionismo abstracto, movimiento desde donde realizó gran parte de sus obras. Durante esta época, desarrolló y presentó su trabajo en ciudades europeas como Milán, Venecia, Turín, Estocolmo, Rotterdam y Amsterdam. Al volver a Japón, creó su estudio en Tokyo junto a un equipo de trabajo con el que ha trabajado por casi 30 años, y donde ha desarrollado diversos proyectos, entre ellos, algunas incursiones en el diseño de moda que puso en práctica desde sus días en Estados Unidos. En su país natal también se involucró en el mudo literario y poético, publicando algunos textos y libros, y una autobiografía. Desde 2017 cuenta con su propio lugar de exposición, El Museo Yayoi Kusama en Tokyo. 


Yayoi Kusama, “The Eternally Infinite Light of the Universe Illuminating the Quest for Truth”, Instalación Gropius Bau, 2021. Foto por: Luca Girardini ©.


Yayoi Kusama, “Love Room”, Instalación Gropius Bau, 2021. Foto por: Luca Girardini ©.



Yayoi Kusama, “Phalli’s Field as a backdrop”, Fashion Show New York, 1968. Cortesía: Gropius Bau ©.

Gropius Bau
abrió sus puertas en 1881, y se ha dedicado a ser sede de distintos programas e instituciones que trabajan en pro de las artes decorativas, transformando su identidad con los años y convirtiéndose desde 1966 en edificio histórico en Alemania. Entre 1976 y 1981 fue reconstruido por los daños ocasionados durante la segunda guerra mundial. Desde que el Berliner Festspiele se hizo cargo de su funcionamiento y gestión, en el 2001, el museo se ha convertido en una institución reconocida en Europa que sostiene un diálogo permanente entre arte moderno y contemporáneo, con la arqueología y la historia cultural alemana. Stephanie Rosenthal es la actual directora del recinto y, desde su designación ha incluido colaboraciones e intercambios entre artistas, además de diseñar exposiciones de reconocidos protagonistas del arte a nivel mundial como Yayoi Kusama.


Yayoi Kusama, ”KUSAMA orgy”, Cover de revista Vol. 1, 1969.  Cortesía: Gropius Bau ©.


Yayoi Kusama, “Narcissus Garden”, Venice Biennial, Italia, 1966. Cortesía: Gropius Bau ©.

Información
Exhibición del 25 de abril hasta el 25 de agosto de 2021.

*Se encuentra temporalmente cerrada por causa de la alerta sanitaria del Covid-19 en Alemania.

Dirección
Gropius Bau Niederkirchnerstraße 7 10963 Berlin

07.05.21
Por Verona Ramirez

Más de EXCLAMA

Gala Porras-Kim y las derivas del archivo

En El movimiento de un registro fluvial, Gala Porras-Kim cuestiona cómo los museos preservan y construyen la historia. Una reflexión sobre archivo, memoria y las formas de ejercer cuidado y control.

Casa Tejida; vivir entre la casa y el bosque

Casa Tejida, diseñada por Santiago Pradilla y Zuloark, se posa entre el bambú de una ladera cafetera en Colombia como un refugio ligero, abierto al paisaje. Construida junto a artesanos y habitantes locales, la casa explora una forma de habitar en diálogo con la topografía, los materiales y el bosque.

Afecto extraterrestre: la materia también mira

En Afecto extraterrestre, Javier González Pesce imagina una exploración íntima de la materia, el movimiento y las relaciones entre lo terrestre y lo cósmico.

Pervivencias: Arte, conflicto y resistencia

Pervivencias reúne 62 obras que exploran las huellas del conflicto, la persistencia de la memoria y las múltiples formas que puede adoptar la resistencia.

Fernando Sánchez Castillo y las heridas del monumento

Fernando Sánchez Castillo convierte la Perla Peregrina en una vía para leer las heridas coloniales y los restos del poder que persisten en los monumentos.

Pioneer Works: el proceso como espacio común

Pioneer Works convierte una antigua fábrica de hierro en Red Hook, Brooklyn, en un espacio donde arte, ciencia, música y tecnología se encuentran desde el proceso.