SUSCRÍBETE

APOYA

OTRA MIRADA AL MUNDO DE LA MODA

Reilly (@hey_reilly) es un artista y diseñador gráfico escocés, que utiliza la yuxtaposición de imágenes y la semántica para representar la moda de una manera irónica.

Reilly_instagram_artist

Comenzó este proyecto como una distracción que lo llevó a trabajar con grandes marcas como Nike, Gucci, Lamborghini, Chloé, Ray Ban entre otras. Gracias a la mezcla de imágenes con los logos de Fendi y Fila, la directora creativa de Fendi Silvia Venturini se contactó con él para hacer una colaboración en la colección que se presentó este año en el fashion week de Milán. La cual estuvo conformada por piezas de arte y estampados inspirados en el logotipo de la marca.

Heyreilly_instagram_artist_3 (1)

Se destaca por encima de miles de “influencers” ya que su arte no radica en mostrar una estética, consiste en algo más ingenioso, convertir la cultura popular en una burla que logra comercializar. Un ejemplo es su primera colección de camisetas que tienen como fuente de inspiración el arte contemporáneo, grafiti y la repetición de tags, lo cual hacén de estas prendas un sello único de él.

Reilly_instagram_artist

Su inspiración esta en todo lo que lo rodea, cine, música, arte y revistas; se considera una persona inquíeta y siempre tiene que estar en contacto con nuevas ideas. Según Reilly, lo que comenzó como un hobby se convirtió en su trabajo soñado.

REILLY_AMYai

Heyreilly_instagram_artist_5

El trabajo de Reilly llevó a las marcas más influyentes a dejar de un lado sus símbolos usuales e intocables y las convirtió en una liberación creativa que se esta viendo reflejada en la industria de la moda.

Más de EXCLAMA

Milan Design Week 2026 — Highlights

Guía de exposiciones, instalaciones y eventos imperdibles. Durante Milan Design Week 2026, la ciudad se convierte en un laboratorio expandido donde marcas, estudios y artistas activan espacios históricos con instalaciones, colaboraciones y experiencias inmersivas. Esta es una selección de highlights para recorrer la semana.

El Barbican y la reconstrucción de una ciudad

El Barbican transforma un terreno devastado por la guerra en un complejo que integra vivienda y cultura. Diseñado como una ciudad dentro de la ciudad, combina arquitectura brutalista, espacios públicos y programación artística en un sistema urbano activo y en constante evolución.

Riverhouse: arquitectura desde lo colectivo

Riverhouse nace de una forma de hacer arquitectura más cercana y compartida. Diseñada por Amale Andraos y Dan Wood, la casa se construye desde la vida cotidiana, donde las relaciones, el entorno y el tiempo influyen en cómo se habita.

Guía Artbo fin de semana 2026

Del 16 al 19 de abril, ARTBO Fin de semana toma la ciudad, y con eso llega una agenda imposible de abarcar. Para hacerlo más fácil, seleccionamos algunas inauguraciones, talleres, activaciones y conversatorios imperdibles. Descárgala aquí. 

Anna Maria Maiolino: Poetic Earth en el MAAT

En el MAAT, Anna Maria Maiolino presenta Poetic Earth, una exposición que reúne obras donde la relación entre cuerpo, materia y repetición define una práctica en constante transformación, expandiendo los límites de lo escultórico.

El MAMM activa un ciclo expositivo entre alimento, tradición y proyección

El Museo de Arte Moderno de Medellín presenta tres exposiciones que abordan la relación entre cuerpo y territorio desde distintas perspectivas. En conversación con Marielsa Castro, se revela una práctica curatorial abierta, en proceso y profundamente conectada con su contexto.