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Mirrorscape: Théo Mercier y la memoria de la arena en el MONA

Tasmania, 17.03.2025

Photo credit: Mona/Jesse Hunniford. Image courtesy of the artist and the Museum of Old and New Art, Hobart, Tasmania, Australia

El artista y director escénico francés Théo Mercier presenta Mirrorscape, una instalación site-specific que transforma la antigua biblioteca del Museum of Old and New Art (MONA) en Tasmania en un paisaje de arena moldeado. Disponible del 15 de febrero de 2025 al 16 de febrero de 2026, la obra está hecha con 80 toneladas de arena local y hace referencia a una escena suspendida entre la erosión natural y la intervención humana.

French artist and stage director Théo Mercier presents Mirrorscape, a site-specific installation that transforms the former library of the Museum of Old and New Art (MONA) in Tasmania into a sculpted sand landscape. On display from February 15, 2025, to February 16, 2026, the piece is made with 80 tons of local sand, referencing a scene suspended between natural erosion and human intervention.

Photo credit: Mona/Jesse Hunniford. Image courtesy of the artist and the Museum of Old and New Art, Hobart, Tasmania, Australia

La obra de Mercier nace de un interés por los procesos de transformación del paisaje, inspirándose en las formaciones rocosas de Tasmania y en los restos que quedan después de un desastre natural. La instalación captura el instante posterior a un evento de gran impacto: una tormenta, un terremoto o incluso el paso de los años. A través de la arena, un material suave, moldeable e incluso «infantil», el artista plantea preguntas sobre la fragilidad del entorno y la relación entre la naturaleza y el ser humano.

Mercier’s work stems from an interest in landscape transformation processes, drawing inspiration from Tasmania’s rock formations and the remnants left in the wake of natural disasters. The installation captures the moment after a major impact—a storm, an earthquake, or even the passage of time. Through sand, a material that is soft, malleable, and even «childlike,» the artist raises questions about the fragility of the environment and the relationship between nature and humanity.

Photo credit: Mona/Jesse Hunniford. Image courtesy of the artist and the Museum of Old and New Art, Hobart, Tasmania, Australia.

Más que una representación literal de la devastación, Mirrorscape juega también con la ambigüedad del tiempo. Esta es una obra que puede representar destrucción del pasado o de algo que está por venir. Esta tensión entre pasado y futuro, permanencia y deterioro, es fundamental en la obra de Mercier, quien ha trabajado en la intersección entre antropología, geopolítica y turismo. El MONA, reconocido por su enfoque experimental en el arte contemporáneo, es un espacio ideal para esta instalación, que desafía la percepción del espacio y el tiempo. Según la curadora Sarah Wallace, Mirrorscape «es un reflejo de la fragilidad y la temporalidad del mundo y de la vida misma». Mercier, lo describe como «un conflicto suspendido en el tiempo», una imagen que habla de la incertidumbre del presente y la inevitabilidad del cambio.

More than a literal representation of devastation, Mirrorscape also plays with the ambiguity of time. It is a work that can depict past destruction or something yet to come. This tension between past and future, permanence and decay, is fundamental to Mercier’s practice, which operates at the intersection of anthropology, geopolitics, and tourism. MONA, known for its experimental approach to contemporary art, provides an ideal setting for this installation, which challenges the perception of space and time. According to curator Sarah Wallace, Mirrorscape » is a reflection of the fragile and temporary nature of the world around us, and of life itself.” Mercier describes it as «a conflict suspended in time,» an image that speaks to the uncertainty of the present and the inevitability of change.

Photo credit: Mona/Jesse Hunniford. Image courtesy of the artist and the Museum of Old and New Art, Hobart, Tasmania, Australia.

Con una trayectoria que incluye exhibiciones en el Centre Pompidou, la Bienal de Venecia y el Museo El Eco, Mercier ha tenido una notable carrera profesional en donde ha explorado la relación entre la escultura y la performance. En Mirrorscape, esta exploración se traduce en un espacio que invita a la contemplación y a la reflexión sobre cómo el tiempo y la materia moldean nuestro entorno.

With a career that includes exhibitions at the Centre Pompidou, the Venice Biennale, and Museo El Eco, Mercier has built a notable professional trajectory exploring the relationship between sculpture and performance. In Mirrorscape, this exploration translates into a space that invites contemplation and reflection on how time and matter shape our surroundings.

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