SUSCRÍBETE

APOYA

MERCADILLO DE ARTE 3,0

Taller 201 es un espacio en el barrio La Candelaria en el que trabajan los artistas Juan Camilo Chaves, Catalina Aguirre, Camilo Bojacá y Jaime Martínez. Es también la sede del Mercadillo de Arte, una feria que le apuesta al arte, el diseño y las variedades. Como bien su nombre lo indica, esta es la tercera versión del Mercadillo, lo que sin duda da cuenta del crecimiento que ha tenido la propuesta desde que inició. Cada año se presentan más artistas, se vende más y a mejores precios, razón por la cual esta vez tuvieron que ampliar el espacio expositivo de una sala a dos. El evento es concebido y llevado a cabo por los cuatro habitantes fijos del taller, quiénes invitan entre tres y cinco artistas o proyectos para que participen. En este efecto, por unos cinco días, el espacio del Taller 201 se convierte en una suerte de galería itinerante en la que es posible mostrar obra, generar públicos y, por consiguiente, posibles compradores.

_MG_2435

El Mercadillo de Arte 3,0 busca exhibir las piezas recientes de 15 artistas bogotanos: Mara Ramos Martínez, Sergio Páez, Samir Elneser, Ana María Solarte, Sebastián Arriaga, Patalina Carra, Carlos Velásquez, Mauricio Salcedo, Beatriz Helena Gardeazábal, María Elvira Espinosa y Camila Escobar Vélez, además de Camilo Bojacá, Juan Camilo Chaves, Jaime Martínez y Catalina Aguirre. Por otra parte, cuenta con una serie de marcas independientes que le apuestan a la cultura, el diseño, la literatura, las plantas, la joyería y el periodismo. Para los interesados en las variedades, están SeisCuatro Editores, La Diligencia, LEPUS Plantas Carnívoras, Chocolates de Alta y Pagúa – Cultivando Comunidad.

El surgimiento y crecimiento de este tipo de propuestas que se alejan de los espacios comunes de exhibición y le apuestan al carácter multidisciplinario de las ferias resultan interesantes, pues hablan de los nuevos circuitos que se han ido abriendo para la muestra y venta de obra a nivel local. Vale la pena visitar el Mercadillo de Arte 3,0, que se inaugura hoy 30 de abril y va hasta el 4 de mayo, para así ver cómo funcionan estas nuevas iniciativas que han sido concebidas con el objetivo de mostrar y vender, no sólo arte sino también variedades para aquellos que consumen cultura.

_MG_2457

Dónde: Taller 201
Calle 12F # 2- 97 Piso 2
Hasta: 4 de mayo del 2015
Sígalos en: Facebook

Más de EXCLAMA

Apartamento: una exposición en un espacio doméstico

Apartamento nace de la idea de llevar el arte a casa, de construir un vínculo más cercano entre el artista y quien visita su obra. Una iniciativa de Andrea Garcia y Juan Pablo Valencia, gestionada por EXCLAMA Proyectos, que propone acercar el arte desde la convivencia.

Marcelo Cidade: entre objetos, ciudad y tensión urbana

En conversación con Marcelo Cidade, exploramos una práctica que transforma objetos encontrados en la calle en reflexiones sobre memoria, desigualdad y espacio público. Desde São Paulo, el artista aborda las tensiones urbanas a través del desplazamiento, la observación cotidiana y la transformación material.

Memoria de la materia de Geneviève Maquinay

Memoria de la materia, de Genevieve Maquinay en Galería Alonso Garcés, explora la memoria y energía de los objetos a través de esculturas y fotografías construidas con materiales encontrados, revelando nuevas relaciones entre materia, contemplación, territorio y transformación artística.

Casa Tomie Ohtake: habitar la práctica

La casa de Tomie Ohtake articula vida y práctica en un sistema continuo. Diseñada como casa-taller, integra arquitectura y obra sin jerarquías, donde el espacio sostiene la producción artística y transforma lo cotidiano en parte activa del proceso creativo.

Asicaz Monzón presenta Égida

Entre Medellín y Nueva York, Asicaz Monzón desarrolla Égida, una serie escultórica que invoca el bosque como entidad viva. Sus formas mutantes operan como dispositivos simbólicos de protección, articulando saberes ancestrales y lenguajes contemporáneos frente a la fragilidad ambiental.

NYCxDESIGN 2026

NYCxDESIGN convierte la ciudad en un recorrido abierto donde el diseño aparece en todas partes. Durante una semana, estudios, ferias y espacios públicos se conectan, mostrando cómo distintas disciplinas y comunidades se cruzan y le dan forma al diseño hoy.