SUSCRÍBETE

APOYA

KARIM ESTEFAN: RETRATANDO UNIVERSOS

KARIM - EXCLAMA 8

Para muchos la fotografía significa recuerdos, momentos que quedarán congelados para siempre en una imagen de papel o digital, revelando los sentimientos vividos de aquel instante en el que la cámara hizo click. Para el fotógrafo Karim Estefan es eso y mucho más: es una manera de congelar el tiempo, de mantener viva la memoria gracias a la necesidad del ser humano a no permanecer en el olvido. Su forma de lograrlo no es la tradicional, ya que él es un fotógrafo de ficción, que a través de fabricaciones y realidades falsas busca mostrar aquel subconsciente e inconsciente que se esconde detrás de la mente humana.

KARIM - EXCLAMA 3

KARIM - EXCLAMA 4

Karim estudió en Bogotá varias disciplinas relacionadas a las Bellas Artes y aprendió la fotografía al trabajar con fotógrafos del medio que le enseñaron la minuciosidad y la técnica a la hora de retratar. Ha trabajado en publicidad, editoriales, fotografías de eventos y alimentos pero a la hora de realizar su proyecto personal, se enfoca especialmente en el autorretrato. Con esto no busca mostrar su rostro de la forma común, crea historias con elementos en donde la metáfora es una de sus principales herramientas, usando el poder de una idea abstracta para mostrar un discurso visual totalmente único que el espectador leerá de acuerdo a su propio bagaje.

KARIM - EXCLAMA 1

KARIM - EXCLAMA 5

“Jouska” es una de las series de su proyecto personal, en donde crea universos a partir de experiencias vividas, libros leídos y pensamientos. Estos son universos mentales que están presentes en las personas y que se esconden muy en el fondo. Karim los trae a la luz de una forma divertida con objetos rudimentarios, como sacados de maquetas muy bien construidas, siempre con un buen traje y su rostro escondido detrás de aquellos materiales que representan las galaxias que somos los seres humanos.

KARIM - EXCLAMA 6

KARIM - EXCLAMA 2

 

Más de EXCLAMA

El plomo dorado de Mire Lee

Una hormigonera abierta, una masa roja en circulación y una fábrica fuera de control invaden la Secession de Viena en la nueva instalación de Mire Lee.

Per sempre, fino alla fine: el mundo vuelve a cargar

En Per sempre, fino alla fine, Giuseppe Di Liberto convierte la catástrofe en una aparición lenta que emerge, desaparece y vuelve a cargar ante la mirada.

Vuoto a restare: Vidrio, comida y una pequeña interferencia

En Vuoto a restare, Giulia Pirrello convierte siete utensilios de vidrio soplado en una pequeña interferencia sobre la mesa: una invitación a comer con menos automatismo y más atención.

Arte por Colombia: galerías y artistas colombianos se unen en una venta solidaria para apoyar a los afectados por el terremoto

El sector artístico colombiano responde a la emergencia con una venta solidaria.

Atravesar el horizonte. Albedo, la exposición de Giovanni Ozzola

En Albedo, Giovanni Ozzola convierte el recorrido expositivo en una experiencia donde el cuerpo, la espera y la mirada transforman nuestra relación con el paisaje.

New Grotesque: La estética del desborde

Entre cuerpos híbridos, exceso digital y la lógica incesante del scroll, New Grotesque explora cómo lo grotesco ha dejado los márgenes para convertirse en una condición definitoria de la cultura visual contemporánea.