SUSCRÍBETE

APOYA

IN DEUTSCHLAND: RELOADED (II)

In Deutschland: Reloaded (II), es el título de la más reciente exposición en el espacio de Kicken Berlin, inaugurada durante la noche de galerías que se llevó a cabo el 30 de abril. Curada por Wilhelm Schürmann, la muestra explora distintas perspectivas documentales en el Este y el Oeste de Alemania, desde finales de la década de los 70 hasta la actualidad, e incluye el trabajo de Sibylle Bergemann, Arno Fischer, Jochem Hendricks, Karl-Ludwig Lange, Thomas Leuner, Rudi Meisel, Simone Nieweg, Gabriele y Helmut Nothhelfer, Helga Paris, Peter Piller, Arne Schmitt, Harald Schmitt, Petra Wunderlich y Ulrich Wüst.

2_FischerARNO FISCHER (*1927), Ostberlin, Silvester 1989/90 gelatin silver print © Erbengemeinschaft Arno Fischer / Courtesy Kicken Berlin

Installation_Kicken_2

El conjunto de obras construye una suerte de arqueología de Alemania, al estudiar e interpretar, a través de la imagen, los cambios políticos y sociales de los últimos 40 años. La mirada de los artistas y la idea de la transición, son sin duda los elementos más importantes de la exhibición, pues evidencian su carácter documental y refuerzan el concepto de la perspectiva, el cual resulta inmensamente significativo al momento de explorar la representación de la historia, los límites entre la naturaleza y la cultura, y la percepción sobre el vivir de las personas en la República Democrática Alemana, entre otros temas abordados en la muestra.

5_MeiselRUDI MEISEL (*1949) Landwirtschaftliche Produktionsgenossenschaft Bösleben, DDR, 1980 gelatin silver print © Rudi Meisel / Courtesy Kicken Berlin

In Deutschland: Reloaded (II) sucede a la muestra In Deutschland: Reloaded (I) curada por Klaus Honnef. Si bien ambas forman parte de una serie, la primera condensa imágenes originales de la exposición Bonn, llevada a cabo en el Rheinisches Landesmuseum en 1979, mientras que la segunda se acerca al valor del proyecto histórico y su vigencia en la sociedad actual. En conjunto, la revisión de Schürmann y la retrospectiva de Honnef, crean una imagen completa de la tradición artística documental en Alemania durante cuatro décadas. En este sentido, es claro que la serie se alimenta a partir de las miradas al pasado, no sólo de los artistas a través de la fotografía, sino también de los curadores y su preocupación por el anacronismo.

12_WuestULRICH WÜST (*1949) ‘Weimar / Berlin‘, aus der Serie ‘Notizen’, 1985 gelatin silver print © Ulrich Wüst / Courtesy Loock Galerie und Kicken Berlin

4_LeunerTHOMAS LEUNER (*1948) «SO36 Kreuzberg – Pause – in: Schwarzes Konzert ’Gruftgesänge in schwer metallener Aufmachung‘, 6.6.1985», Bild aus dem Zyklus «‘Vom K.O.B. bis Loft’ – West-Berlin, die Musikszene 1985» gelatin silver print © Thomas Leuner

Vale la pena, entonces, darle una mirada a este proyecto que logra crear una unión entre fotografías concebidas en sistemas políticos contrarios, y hoy inexistentes, sin recurrir a una perspectiva oficial.

La muestra estará abierta al público hasta el 2 de septiembre de 2016.

1_BergemannSIBYLLE BERGEMANN (1941- 2010), ‘Ohne Titel’, aus der Serie ‘Das Denkmal’, 1975-1986 gelatin silver print © Nachlass Sibylle Bergemann; Ostkeuz, courtesy Loock Galerie und Kicken Berlin

Links de interés: Kicken Berlin

Más de EXCLAMA

Desdoblando la percepción de la realidad

Es Devlin transforma Futura Seoul en un recorrido entre libros, espejos, luz y papel. En Come Home Again, la artista juega con nuestra percepción y convierte al público en parte de sus instalaciones.

Las imágenes que el poder quiere fuera

La censura revela cómo el poder busca controlar las imágenes, los relatos y las voces que cuestionan su versión de la historia.

El círculo cromático de Juan David Laserna

En El Círculo Cromático, Juan David Laserna reorganiza imágenes del conflicto armado colombiano en composiciones cercanas al paisaje para explorar cómo las imágenes moldean la memoria colectiva y nuestra comprensión de la violencia.

Casa Lima, una intimidad a cielo abierto

Casa Lima, de Pezo von Ellrichshausen, explora el equilibrio entre intimidad y soledad a través del agua, la luz y el paisaje.

El paraíso hecho a mano de Diego Cibelli

Escritura Con 10.800 flores de porcelana, Diego Cibelli crea un jardín fantástico que explora la pertenencia, la convivencia y las ambigüedades del paraíso.

Las criaturas mutantes de Astrid Svangren

Durante una residencia de un mes en Talleres Telecom, Astrid Svangren transformó el espacio en una pintura expandida donde textiles, transparencias y campos de color se entrelazan para explorar otras formas de habitar la arquitectura y el cuerpo.