La semana del arte contemporáneo de México se celebrará del 3 al 8 de Febrero en el Distrito Federal. Durante estos días será posible disfrutar de una serie de exposiciones, proyectos especiales, festivales y ferias de arte paralelas a la décimo segunda edición de Zona MACO. Para los interesados en el arte, el diseño y la cultura, esta semana se presenta como la oportunidad para ponerse al día con las nuevas tendencias. Las distintas muestras, inauguraciones y fiestas, prometen llenar la ciudad de arte a través de propuestas frescas e innovadoras.

ZONA MACO 
Esta feria de arte se divide en cinco secciones: Principal, Nuevas Propuestas, Zona MACO Sur, Diseño y Arte Moderno. En esta última se mostrarán obras de la primera mitad del siglo XX como antecedentes dentro de la genealogía del arte contemporáneo. La sección de Zona MACO Sur presentará instalaciones temáticas de artistas de talla nacional e internacional. Por otra parte la de Diseño, bajo la dirección de Cecilia León de la Barra, contará con más de 20 galerías dedicadas a mostrar los mejores proyectos de esta disciplina. Zona MACO se ha constituido como la feria de arte más importante de México, por lo que vale la pena visitarla y ver qué sorpresas trae la edición de este año.

Dónde: Centro Banamex. Sala D
Av. Conscripto 311, Colonia Lomas de Sotelo, México D.F.
Cuándo: 4 – 8 de febrero
Links de interés: Zona MACO 

MATERIAL ART FAIR
Material Art Fair es la primera y única feria de arte contemporáneo en la ciudad de México dedicada a las prácticas emergentes. El programa público le traerá a los espectadores una programación de conferencias, performances y una selección de vídeos curada por Anna Gritz, titulada Sand in the Vaseline. En éstos se presentará el trabajo de los artistas Adriana Lara, Sophia Al Maria y Stuart Middleton, cuyas obras analizan las banalidades que continúan perturbando el flujo del estilo de vida moderno, pese a los cambios en el modo de vivir y de producir obra. En la sección de expositores, Colombia estará presente con dos proyectos de Bogotá enfocados en la difusión de arte contemporáneo: CARNE e Instituto de Visión. El primero con los artistas Adriana Martínez, Mariana Murcia, Santiago Pinyol, Juan Sebastián Peláez, Thomas Bettridge y Pedro Manríque Figueroa. El segundo con Sebastián Fierro, Santiago Reyes Villaveces, Ana María Millán, Aurora Pellitzi y Karlo Ibarra.

Dónde: Auditorio Blackberry
Insurgentes Sur 453, Colonia Hipódromo Condesa, México D.F.
Cuándo: 5 – 8 de febrero
Links de interés: Material Art Fair – Instituto de Visión – CARNE

SALÓN ACME III
Salón ACME funciona como una plataforma dedicada a impulsar las propuestas de artistas y curadores nacionales que no están vinculados a ninguna galería. Durante la edición de este año, artistas del estado de Chihuahua podrán presentar su trabajo como invitados especiales en una de las dos secciones de la feria. Las obras en exhibición estarán a la venta y su costo total pertenecerá únicamente a los artistas, pues el objetivo de Salón ACME es impulsar el trabajo de los nuevos talentos y propiciar un vínculo directo entre los creadores y su público.

Dónde: Sede Archipiélago
Rafael Rebollar 95, Colonia San Miguel Chapultepec, México D.F.
Cuándo: 5 – 8 de febrero
Links de interés: Salón ACME

VISUAL ART WEEK 
Visual Art es un festival interdisciplinario, incluyente y vanguardista que se propone dar a conocer una nueva generación de artistas audiovisuales nacionales e internacionales. Durante una semana se realizarán actividades en distintas locaciones relevantes para la memoria histórica de la ciudad, creando un circuito activo de innovación con talleres, conferencias, instalaciones interactivas, intervenciones urbanas de video y mapping, performances audiovisuales e instalaciones lumínicas. VAW forma parte del calendario oficial de actividades de la ONU y la UNESCO dentro del marco de los festejos de «El año de la luz y las tecnologías basadas en ella». Vale la pena disfrutar de los proyectos presentados, ya que éste será el único festival de su tipo que se concentrará en espacios públicos, gratuitos y abiertos.

Dónde: Explanada Palacio de Bellas Artes, Museo Jumex, Paseo de la Reforma, Atrio de San Francisco, Plaza Rio de Janeiro y Hemiciclo Juarez
Cuándo: 3 – 8 de febrero
Links de interés: Visual Art Week México

GALERÍA OMR
Durante esta semana se inaugurará la exposición (f) del artista mexicano Gabriel de la Mora en la reconocida galería OMR. Función, en su definición más simple, es el propósito o tarea que se le atribuye a una cosa. En matemáticas, establecida con el símbolo (f), indica la correspondencia que existe entre dos o más cantidades de manera que dentro de un nuevo contexto estas adquieren una nueva función. En su exposición, el artista explora el balance entre la imagen y la información al utilizar diversas superficies de objetos de desecho que generan un primer impacto con un gesto cercano a lo pictórico, pues comparten características como la forma, la textura o el color. Sin embargo, cada uno de ellos guarda información que registra su tiempo, uso, y desgaste. Una vez cumplido el aspecto técnico, visual y formal de las obras, lo que queda es el concepto, la idea y en este caso, la nueva función del objeto recuperado.

Dónde: Galería OMR
Plaza Río de Janeiro 52-54, Colonia Roma, México D.F.
Cuándo: 3 de febrero – 28 de marzo
Links de interés: Galería OMR – Gabriel de la Mora

GALERÍA ARRÓNIZ
En el marco de Zona MACO 2015 se inaugurará Límite Posible, la primera exposición individual del artista mexicano Ricardo Rendón en la Galería Arróniz Arte Contemporáneo. La exhibición se compone de una selección de ensambles y esculturas recientes relacionadas con el tema del contenido en la obra y su transformación mediante la intervención y protección de su soporte. Los objetos intervenidos, fraccionados, mutilados y violentados mediante la modificación de su superficie frente a las estructuras de seguridad con armados de herrería soldada, evidencian la dificultad que existe al tratar de establecer cuál es el límite y lugar donde reside la obra: en los vacíos de las perforaciones; en los desperdicios que evidencian el proceso; en el acto de intervención o en los dispositivos de seguridad que las protegen.

Dónde: Galería Arróniz Arte Contemporáneo
Plaza Río de Janeiro 53, Colonia Roma, México D.F.
Cuándo: 3 de febrero – 20 de marzo
Links de interés: Galería Arróniz Arte Contemporáneo – Ricardo Rendón 

OXYMORON
Este proyecto es una colaboración entre el artista peruano Aldo Chaparro y el artista mexicano Alexis Zambrano. Su nombre, Oxymoron, representa el sentido eterno de las cosas y el perenne de la lucha, que al final se visualizan como un esfuerzo inútil, pues los ciclos vuelven a comenzar pese a tomar acciones para impedir que esto suceda. Las pinturas exhibidas son el reflejo de la obra de Zambrano en un acero de Chaparro. Por definición, Oxymoron se entiende como una figura discursiva que yuxtapone elementos que aparentan ser contradictorios. En su parte visual, el material con el que están hechos los objetos o de lo que simulan estar hechos, toma el lugar del adjetivo, mientras que el objeto mismo o lo que se está representando toma el rol del sustantivo. Siendo Oxymoron aquello que se mantiene reflejando el reflejo del reflejo, a partir de su condición se crea un nuevo entendimiento de la obra de arte.

La inauguración del proyecto se llevará a cabo el 3 de febrero a las 7 p.m.

Dónde: Estudio de Aldo Chaparro
Cozumel 81, Piso 1, México D.F.
Cuándo: 4 de febrero – 3 de marzo
Links de interés: Aldo Chaparro – Alexis Zambrano