1 al 15 de marzo, 2025.
Nuestra selección de galerías y exposiciones en Latinoamérica. Desde Cali, Bogotá y Medellín hasta Santiago de Chile, CDMX, Costa Rica y São Paulo, descubre nuestros recomendados para marzo.
LA TERTULIA
CALI, COLOMBIA
«Espesuras: Habitar un mundo herido» en el Museo La Tertulia explora el entrelazamiento de diversas formas de vida, sin jerarquías fijas, invitando al espectador a reflexionar sobre su relación con el entorno y su impacto en el mundo natural.
Espesuras: Habitar un mundo herido at Museo La Tertulia explores the intertwining of diverse life forms, without fixed hierarchies, inviting viewers to reflect on their relationship with the environment and their impact on the natural world.
LA BALSA
MEDELLÍN, COLOMBIA
«Medellín: Acentos y Señales», de Víctor Muñoz, reúne su investigación desde 2018, explorando críticamente la identidad de la ciudad. La muestra analiza Medellín como icono global, marca urbana y estereotipo, abordando su pasado violento y reivindicándola como lugar de enunciación. Su obra se encuentra en La Balsa Arte.
«Medellín: Accents and Signals», by Víctor Muñoz, brings together his research since 2018, critically exploring the city’s identity. The exhibition examines Medellín as a global icon, urban brand, and stereotype, addressing its violent past and reclaiming it as a space of enunciation. His work is on view at La Balsa Arte.
POLICROMA
MEDELLÍN, COLOMBIA
«Veinticuatro Cuarenta Siete», by Daniel Salamanca, explores fragmented thinking through painting, literature, and film. The exhibition connects 24 paintings, a book, and a video essay, revealing a hidden logic within chaos. His work is on view at Policroma Gallery, Medellín.
NARA ROESLER
SÃO PAULO, BRASIL
«Cosmos – otras cartografías», en Nara Roesler São Paulo, reúne a 22 artistas que exploran la cartografía desde perspectivas poéticas, políticas y materiales. La muestra cuestiona los mapas como herramientas de control y representación, generando nuevas lecturas sobre territorio y crisis globales.
«Cosmos – other cartographies», at Nara Roesler São Paulo, brings together 22 artists exploring cartography through poetic, political, and material perspectives. The exhibition challenges maps as tools of control and representation, generating new interpretations of territory and global crises.
ANINAT
SANTIAGO DE CHILE, CHILE
La exposición colectiva latinoamericana «Seguir el Hilo», en Aninat Galería, explora el vínculo entre lo ancestral y lo contemporáneo a través del textil, la materialidad y la memoria. Artistas fusionan técnicas artesanales con enfoques actuales, tejiendo conexiones entre identidad, territorio y arqueología visual.
The Latin American group exhibition «Seguir el Hilo», at Aninat Gallery, explores the connection between the ancestral and the contemporary through textiles, materiality, and memory. Artists merge traditional artisanal techniques with contemporary approaches, weaving connections between identity, territory, and visual archaeology.
deCERCA
SAN JOSÉ, COSTA RICA
«Something to Remember Me By», de Camila Capra en deCERCA, explora el hogar como espacio de memoria, transformación y resistencia. A través de materiales como el barro, resignifica objetos cotidianos, reflexionando sobre la impermanencia, la identidad y la interacción entre recuerdos, materialidad y emociones humanas.
«Something to Remember Me By», by Camila Capra at deCERCA, explores the home as a space of memory, transformation, and resistance. Through materials like clay, it redefines everyday objects, reflecting on impermanence, identity, and the interaction between memories, materiality, and human emotions.
PROYECTOS MULTIPROPÓSITO
CDMX, MÉXICO
«ESTÁS AQUÍ», de Scott Galván en Proyectos Multipropósito, es una exploración visual del caos, la percepción y la transformación. A partir de la ciudad como escenario, sus piezas entrelazan puntos de vista fragmentados, naturaleza y distorsión, generando una sensación de inestabilidad e impermanencia.
«YOU ARE HERE», by Scott Galván at Proyectos Multipropósito, is a visual exploration of chaos, perception, and transformation. Using the city as a backdrop, his pieces intertwine fragmented perspectives, nature, and distortion, creating a sense of instability and impermanence.
BIBLIOTECA LUIS ANGEL ARANGO
BOGOTÁ, COLOMBIA
«Excavar hasta llegar a las estrellas» es una exposición colectiva que explora el desequilibrio contemporáneo a través de obras de la Colección de Arte del Banco de la República. Inspirada en Koyaanisqatsi, la muestra contrasta un mundo en armonía con otro dominado por la explotación, la guerra y la tecnología.
«Excavar hasta llegar a las estrellas» is a collective exposition that explores contemporary imbalance through works from the Banco de la República Art Collection. Inspired by Koyaanisqatsi, the exhibition contrasts a world in harmony with one dominated by exploitation, war, and technology.
CASA HOFFMANN
BOGOTÁ, COLOMBIA
Casa Hoffmann presenta EDENIA, una exhibición curada por Santiago Rueda. Un viaje topográfico y emocional donde la naturaleza y el conflicto humano convergen. Participan artistas como Nadín Ospina, Bambi y Andrea Rey.
Casa Hoffmann presents EDENIA, an exhibition curated by Santiago Rueda. A topographic and emotional journey where nature and human conflict converge. Featuring artists such as Nadín Ospina, Bambi, and Andrea Rey.
