SUSCRÍBETE

APOYA

EXHIBICIÓN, RENTA Y PLÁSTICAS

Una iniciativa de inversión artista que articula y dinamiza el mundo del arte contemporáneo.

¿Qué pasa con los jóvenes artistas que tratan de entrar a las esferas del arte? En algún tiempo las inversiones de arte eran un pasatiempo de coleccionistas apasionados y personas con alto poder adquisitivo que se enfocaban en obras cuyos artistas tuvieran una gran trayectoria y un nombre bien posicionado.
Hoy en día hay nuevas alternativas que impulsan el arte joven. Un proyecto pionero a esta iniciativa es el fondo de inversión de arte SICO que reúne proyectos y obras de artistas tanto locales como extranjeros entre los que se encuentran Mateo López, Miler Lagos, Álvaro Barrios, Nicolás Consuegra, Kevin Simón Mancera y Aldo Chaparro.

Con la iniciativa del fondo de inversión SICO, se impulsan las obras de artistas jóvenes y de poca trayectoria haciendo rentable un retorno de inversiones en estas obras, esto no solo en cuanto a la parte económica si en cuanto  a la red de dinámicas sociales y plásticas que se empieza a crear en torno a estas.
El fondo SICO se creo en Colombia hace cinco años por un grupo de amigos llenos de expectativas y pasiones por el arte. Se concentran en la adquisición de arte nacional contemporáneo incentivando la producción y desarrollo de esté, pero a su vez asumiendo los riesgos que esto implica. Esta exposición es una oportunidad para ver  como funcionan estás dinámicas en nuestro país mostrando las iniciativas de la plástica nacional no solo como un bien de exhibición si no como objetos útiles, satisfactorios y que proporcionan un bien estético.

Modelos de inversión como este son los que actualmente mantienen activo el mundo del arte contemporáneo, un ejemplo es Charles Saatchi, publicista ingles que en los 90s empezó una colección con artistas emergentes y que hoy es una de las más importantes y costosas del mundo, en donde se encuentran Damien Hirst, Tracy Emin o Marc Quinn.

Exposición actual:
MAS Arte Contemporáneo
Calle 62 No. 3 – 09
Bogotá
Hasta el 21 de Noviembre

Más de EXCLAMA

Bienal de Venecia 2026: que ver

La Biennale di Venezia 2026 convierte la ciudad en un recorrido expandido de pabellones, exposiciones y proyectos colaterales que ocupan palacios, iglesias y fundaciones históricas. Reunimos una selección de muestras imperdibles para descubrir algunas de las propuestas más relevantes del arte contemporáneo actual.

Apartamento: una exposición en un espacio doméstico

Apartamento nace de la idea de llevar el arte a casa, de construir un vínculo más cercano entre el artista y quien visita su obra. Una iniciativa de Andrea Garcia y Juan Pablo Valencia, gestionada por EXCLAMA Proyectos, que propone acercar el arte desde la convivencia.

Marcelo Cidade: entre objetos, ciudad y tensión urbana

En conversación con Marcelo Cidade, exploramos una práctica que transforma objetos encontrados en la calle en reflexiones sobre memoria, desigualdad y espacio público. Desde São Paulo, el artista aborda las tensiones urbanas a través del desplazamiento, la observación cotidiana y la transformación material.

Memoria de la materia de Geneviève Maquinay

Memoria de la materia, de Genevieve Maquinay en Galería Alonso Garcés, explora la memoria y energía de los objetos a través de esculturas y fotografías construidas con materiales encontrados, revelando nuevas relaciones entre materia, contemplación, territorio y transformación artística.

Casa Tomie Ohtake: habitar la práctica

La casa de Tomie Ohtake articula vida y práctica en un sistema continuo. Diseñada como casa-taller, integra arquitectura y obra sin jerarquías, donde el espacio sostiene la producción artística y transforma lo cotidiano en parte activa del proceso creativo.

Asicaz Monzón presenta Égida

Entre Medellín y Nueva York, Asicaz Monzón desarrolla Égida, una serie escultórica que invoca el bosque como entidad viva. Sus formas mutantes operan como dispositivos simbólicos de protección, articulando saberes ancestrales y lenguajes contemporáneos frente a la fragilidad ambiental.