SUSCRÍBETE

APOYA

Dolce & Gabbana – GenD – Milan Design Week 2023

La nueva iniciativa promovida por Domenico Dolce y Stefano Gabbana para apoyar a jóvenes talentos creativos en el campo del diseño y el mobiliario.

Diez diseñadores de todo el mundo y nueve trabajos (Antonio Aricò, Sayar & Garibeh, Rio Kobayashi, Atelier Malak, Lucia Massari, Bradley Bowers, Ahryun Lee, Sara Ricciardi, Christ Wolston) han sido seleccionados por la curadora Federica Sala para participar en GenD – Generación Diseñadores, la iniciativa promovida por Domenico Dolce y Stefano Gabbana para apoyar a jóvenes talentos creativos en el campo del diseño y el mobiliario.

Las piezas están exhibidas en el espacio de Dolce & Gabbana en Milán

Las piezas están exhibidas en el espacio de Dolce & Gabbana en Milán

En un proyecto de residencia artística, los diseñadores han trabajado con algunas de las principales técnicas de fabricación de la tradición italiana en un diálogo perfecto con la Colección Dolce & Gabbana Casa, entre estímulos creativos y una cuidadosa planificación. Las empresas involucradas en la creación de las obras y el suministro de materiales incluyen Bottega Intreccio, Bubacco Brothers, Ceramica Bevilacqua, Foglizzo Leather, Fonderia Artistica Guastini S.r.l, Forbicioni Studio, Fornace Mian, Fornace Mital, Giordano Viganò, Idea S.p.a., Incalmi S.r.l., Lucio Bubacco, Mary Moda di Maria Chiloiro, Mauro y Riccardo Solci, 6 a.m., Soheila Dilfanian, Tabù S.p.a., T.L.P. di Leonardo Pellegrini y Vito Guardo.

Chris Wolston – Dolce & Gabbana Casa – GenD

Para nuestro especial sobre Chris Wolston deseamos resaltar su proyecto “Flor de una Noche”, un candelabro diseñado y construido a partir de la fusión entre el paisaje colombiano y la experiencia artesanal en vidrio de Murano, en Venecia. Chris se inspiró en un bosque de enredaderas de Pitahaya que encontró en el campo colombiano, y los bocetos que hizo de ellas le permitieron capturar la temporalidad de la experiencia y la delicada complejidad de las flores.

Con GenD, los diseñadores seleccionados han creado piezas excepcionalmente complejas y elaboradas, que a menudo introducen técnicas de producción innovadoras y que han permitido a estos jóvenes diseñadores experimentar de primera mano en la creación manual de las piezas.  Las piezas encarnan cómo los diseñadores han sido capaces de interpretar los elementos clave de la empresa con sus estilos individuales, creando puentes culturales que hacen guiños a cómo vivimos hoy en día y llevando muebles a nuestros hogares que podrían considerarse joyas: triunfos de limones y escobas joya, jubilaciones de recuerdos y cactus de luz, cortinas sensoriales y jarrones caleidoscópicos. Más es más y aún hay más por venir, como dice Federica Sala, curadora del proyecto GenD.

Más de EXCLAMA

Milan Design Week 2026 — Highlights

Guía de exposiciones, instalaciones y eventos imperdibles. Durante Milan Design Week 2026, la ciudad se convierte en un laboratorio expandido donde marcas, estudios y artistas activan espacios históricos con instalaciones, colaboraciones y experiencias inmersivas. Esta es una selección de highlights para recorrer la semana.

El Barbican y la reconstrucción de una ciudad

El Barbican transforma un terreno devastado por la guerra en un complejo que integra vivienda y cultura. Diseñado como una ciudad dentro de la ciudad, combina arquitectura brutalista, espacios públicos y programación artística en un sistema urbano activo y en constante evolución.

Riverhouse: arquitectura desde lo colectivo

Riverhouse nace de una forma de hacer arquitectura más cercana y compartida. Diseñada por Amale Andraos y Dan Wood, la casa se construye desde la vida cotidiana, donde las relaciones, el entorno y el tiempo influyen en cómo se habita.

Guía Artbo fin de semana 2026

Del 16 al 19 de abril, ARTBO Fin de semana toma la ciudad, y con eso llega una agenda imposible de abarcar. Para hacerlo más fácil, seleccionamos algunas inauguraciones, talleres, activaciones y conversatorios imperdibles. Descárgala aquí. 

Anna Maria Maiolino: Poetic Earth en el MAAT

En el MAAT, Anna Maria Maiolino presenta Poetic Earth, una exposición que reúne obras donde la relación entre cuerpo, materia y repetición define una práctica en constante transformación, expandiendo los límites de lo escultórico.

El MAMM activa un ciclo expositivo entre alimento, tradición y proyección

El Museo de Arte Moderno de Medellín presenta tres exposiciones que abordan la relación entre cuerpo y territorio desde distintas perspectivas. En conversación con Marielsa Castro, se revela una práctica curatorial abierta, en proceso y profundamente conectada con su contexto.