SUSCRÍBETE

APOYA

CRYSTALLIZED: PIEZAS QUE CRISTALIZAN LA ENERGÍA DE LA NATURALEZA

Crystallized es un proyecto de Tokujin Yoshioka en el que se da una reflexión en torno a la energía y la belleza de la naturaleza, que se cristalizan con estas obras de arte.

003_SwanLake

La naturaleza proporciona una atmósfera que está más allá de la imaginación, inevitablemente somos conmovidos por su poder, pero ¿cuáles son exactamente esos sentimientos que despiertan la naturaleza? ¿Por qué la naturaleza puede mover nuestros corazones? ¿Y cómo lo percibimos?

008_ROSE_TheRose

002_Entrance_Tornado

Las respuestas a estas preguntas radican en el mecanismo de la vida inscrita en el ser humano, que está fuera del alcance de la memoria o de los sentidos. La vida del ser humano se da en la naturaleza que se desarrolla a partir de la armonía de gran cantidad de posibilidades. La naturaleza no puede producir activamente » belleza «, pero está llena de energía para crearla. De ahí es que surge el significado de esta muestra artística, se trata de » la creación de obras de cristalización de la energía de la naturaleza”.

007_Detail_of_Crystallized_Painting

009_ROSE

Obras de cristal que llevan el poder de la naturaleza en sí mismas y una arquitectura formada por una luz que compone hermosas piezas de poema. En resonancia con la vida, en estas obras de arte aparece la energía de la naturaleza.

012_SpidersThread_Tornado

013_SpidersThread

Tokujin Yoshioka nació en Saga, Japón, en 1967. Después de graduarse de la Escuela de Diseño de Kuwasawa 1986, trabajó junto a Shiro Kuramata e Issey Miyake. Estableció su propio estudio, TOKUJIN YOSHIOKA Inc. en el año 2000. Sus creaciones experimentales e innovadoras, que trascienden los límites del arte, el diseño y la arquitectura, son altamente valoradas en el mundo. Su trabajo Incluye diseño de espacio e instalación para ISSEY MIYAKE, el diseño de la tienda insignia de Swarovski » SWAROVSKI GINZA”. Además, ha colaborado con diversas empresas líderes tales como Cartier, Hermès , LEXUS , TOYOTA, NTT, entre otras destacadas.

*Artículos relacionados

Open Cube en White Cube       Jardim Suspenso de Cantoni Crescenti       Rotations 

Más de EXCLAMA

Herencia: La cancha como territorio ritual

Herencia, de Majé, transforma hojas de coca y yarumo recolectadas en distintas regiones de Colombia en una cancha de fútbol ritual. La instalación convierte el territorio en una superficie viva y efímera donde memoria, violencia, pertenencia y deseo colectivo entran constantemente en tensión.

Envoltorios

Investigación de la memoria precolombina en la escultura contemporánea.

En conversación con Uwe Cremering

25.05.2026. Berlin Entrevista por: Aurora Domínguez Mata Los iF DESIGN AWARD son uno de los termómetros más precisos del diseño contemporáneo, con más de siete décadas...

Vestir el origen

Vestir el origen explora la relación entre cuerpo, materia y memoria a través de elementos esenciales como piedra, cartón y seda.

Diseñar después del futuro: iF Design 2026

El iF Design Trend Report 2026 analiza cuatro tensiones que están redefiniendo el diseño contemporáneo: la homogeneización visual frente a identidades locales, la automatización frente al aprendizaje, la integración entre naturaleza y tecnología, y la expansión de las megaciudades frente a modelos urbanos centrados en la comunidad y la escala humana.

The Soul of Objects: diseño y arte desde América Latina

The Soul of Objects explora el diseño latinoamericano desde la espiritualidad, la artesanía y el territorio. Curada por Luján Cambariere en el GRASSI Museum, la exposición reúne más de cincuenta artistas y diseñadores para replantear cómo entendemos los objetos, la memoria y la materialidad contemporánea.