SUSCRÍBETE

APOYA

CINCO AÑOS DE NUEVEOCHENTA

La galería celebra su aniversario con una nutrida muestra

Todavía tenemos fresco en nuestra memoria el día feliz en que nos dimos cuenta de que la casa esquinera de la setenta con novena, en Quinta Camacho, se había convertido en la galería Nueveochenta. Era marzo de 2007 y el espacio abría sus puertas al público con el ánimo de difundir el arte contemporáneo latinoamericano.

En su programa básico presentaría propuestas de artistas jóvenes, sin tener un sesgo particular por el tipo de medios en que trabajaran y, adicionalmente, invitaría a artistas de carreras más avanzadas para empezar a crear una cultura del arte contemporáneo. Cinco años después, los resultados muestran que el proyecto no sólo ha cumplido a cabalidad su cometido, sino que además ha contribuido a que el público bogotano se familiarice y se interese por un tipo de arte que suele ser incomprendido.

Bajo la curaduría de Carlos Hurtado y en representación de artistas como Barbarita Cardozo, Jaime Tarazona y Saúl Sánchez, Nueveochenta es hoy una de las galerías colombianas más reconocidas y mejor conectadas internacionalmente. Además de constituir una plataforma para artistas ya establecidos, el proyecto también posee un centro de documentación de acceso público donde, entre otras cosas, se hacen tertulias, conferencias, seminarios, y talleres relacionados con la actividad plástica. Asimismo cuenta con el proyecto de El Patio, el cual permite a artistas externos Nueveochenta intervenir un espacio descubierto de la galería.

Algunos recordarán la exposición Here we are now, entertain us de Aldo Chaparro (2010), la de Pasado tiempo futuro de Nicolás Consuegra (2010) o la de Erwin Olaf durante Fotográfica (2009). Otros recordarán alguna intervención de El Patio como

Cucarachas albinas y ruidos en el patio de Miguel Kuan (2011) o En memoria de un gato que no tuvimos de Miguel Ángel Madrigal (2011). Sea cual sea la exposición que usted haya visto en Nueveochenta y que no se pudo sacar de la cabeza, la que definitivamente no se puede perder es la muestra de aniversario que se inaugura hoy 3 de mayo con bombos y platillos.

El pasado 3 de mayo, diferentes artistas colombianos, argentinos, peruanos, mexicanos y hondureños con gran proyección nacional e internacional celebraron los cinco años de Nueveochenta interviniendo las paredes de la sala principal con sus obras. Videos, pinturas, dibujos y piezas tridimensionales de Barbarita Cardozo, Esteban Peña, Fernando Uhía, Jaime Tarazona, Kevin Simón Mancera, Luis Hernández Mellizo, Natalia Castañeda, Saúl Sánchez, Aldo Chaparro, Nicolás Robbio y Ricardo Rendón estarán en muestra hasta junio de 2012. La exposición es un homenaje a cinco años de historia y nada mejor que celebrar la historia con aquellos que han hecho parte indiscutible de ella.

Más de EXCLAMA

Envoltorios – Video archivo

Conozca el registro audiovisual de Envoltorios, la exposición de Asicaz Monzón-Aguirre realizada en Galería La Cometa junto a EXCLAMA Proyectos.

La ciudad antes de convertirse en imagen en la obra de Gregorio Díaz Díaz-Granados

La primera exposición individual de Gregorio Díaz Díaz-Granados en Bogotá propone una mirada donde la fotografía deja de documentar la ciudad para convertirla en un lenguaje de luz, color y abstracción.

Fondazione Dries Van Noten y una nueva cultura del hacer

En un momento marcado por la velocidad y el consumo, Fondazione Dries Van Noten reivindica el hacer como una práctica cultural capaz de repensar el diseño, el lujo y la relación entre las personas, los materiales y el tiempo.

Mistranslation y las geografías de la memoria

Desarrollada como parte de la residencia de EXCLAMA Proyectos en colaboración con Panorama Venezia y curada por Matheew Carrillo M., Mistranslation convierte la traducción en una herramienta para pensar la memoria, la materia y las transformaciones que surgen cuando un territorio entra en diálogo con otro.

Serpentine Pavilion 2026: Arquitectura para una conversación

Más que un pabellón temporal, el proyecto de LANZA atelier propone una reflexión sobre los límites, la hospitalidad y el papel de la arquitectura como una herramienta capaz de construir comunidad, propiciar el encuentro y transformar la manera en que habitamos el espacio.

Dramaturgias de la existencia: el cuerpo como archivo de lo que permanece

Obras de distintas generaciones dialogan en una muestra que entiende el cuerpo como un archivo donde permanecen inscritas la historia, la violencia y el deseo.