SUSCRÍBETE

APOYA

El arte de presentar: seis booths donde la mirada se detiene l Material 2026

10.02.26. CDMX

Las galerías de arte desde sus orígenes han sido algo más que espacios de exhibición: han funcionado como dispositivos de mediación cultural, lugares donde la obra encuentra contexto, discurso y tiempo. Por ejemplo, en el París del siglo XIX, en las primeras galerías privadas de Londres o en los circuitos intelectuales de Berlín, la manera de presentar una obra era ya una forma de pensamiento curatorial. No se trataba únicamente de mostrar, sino de construir una experiencia de lectura, una relación íntima entre obra, espacio y espectador.

Hoy, en el contexto de las ferias de arte contemporáneo, esa tradición se pone a prueba. El booth —formato breve, comprimido, muchas veces condicionado por el mercado— se convierte en un ejercicio de precisión: ¿cómo editar?, ¿qué mostrar?, ¿cuánto decir con pocas obras?, ¿cómo sostener una identidad sin saturar la mirada?

En esta edición 12 de Feria Material, identificamos una serie de booths que logran justamente eso: detener el ruido. Espacios donde la composición es clara, la selección de artistas es coherente y la propuesta se sostiene tanto en la fuerza de una sola voz como en una lectura sólida del programa de la galería. Booths que invitan a mirar con calma, a entender una práctica artística en profundidad o a intuir una línea curatorial sin necesidad de explicaciones excesivas.

La siguiente selección: Peana, Proxyco – Abra, Palma – Eeescombro, Lodos, Management y La Oficina responde a una experiencia sensible: aquella en la que el espacio expositivo se convierte nuevamente en un lugar de pensamiento, donde ver es también comprender.

Peana, Cdmx

Installation view. Photograph by Caylon Hackwith. Image courtesy of PEANA.

Presentando obra de:
• ASMA
• Jose Bonell
• Lucas Cantú
• Manuela de Laborde
• Tomás Díaz Cedeño
• María Fragoso Jara
• Carolina Fusilier
• Carlos H. Matos
• Caroline Mesquita
• Vica Pacheco
• Naomi Rincón Gallardo
• Julia Rometti
• Alan Sierra
• Theo Michael
• Victoria Núñez Estrada

Proxyco, NYC / Abra, Caracas

Credits: Mikhail Mishin.

Presentando obra de:
• Sheroanawe Hakihiiwe

Palma / Eeescombro, Guadalajara

Credits: Palma y Eeescombro.

Presentando obra de:
Ana Paula Santana 

Andrea Ferrero 
Julieta Beltrán Lazo 
Napoleón Aguilera 
Raúl Rebolledo 
Adiós Paraíso 
Diego Ascencio Fuentes 
Luisa Mendoza 
Luis Alfonso Villalobos

Lodos, Cdmx

Credits: Lodos Galería.

Presentando obra de:
Noah Barker

Sofía Berakha
Anna-Sophie Berger
Isaac De Reza
Samuel Guerrero
Adriana Lara
Emanuele Marcuccio
Ryan Nault
Berenice Olmedo
Gerardo Rocha
Ramón Saturnino

Management, NYC

Credits: Management Gallery.

Presentando obra de:
• Tim Brawner

La_Oficina, Madrid

Credits: La_Oficina.

Presentando obra de:
• Bárbara Fonte

Más de EXCLAMA

Envoltorios – Video archivo

Conozca el registro audiovisual de Envoltorios, la exposición de Asicaz Monzón-Aguirre realizada en Galería La Cometa junto a EXCLAMA Proyectos.

La ciudad antes de convertirse en imagen en la obra de Gregorio Díaz Díaz-Granados

La primera exposición individual de Gregorio Díaz Díaz-Granados en Bogotá propone una mirada donde la fotografía deja de documentar la ciudad para convertirla en un lenguaje de luz, color y abstracción.

Fondazione Dries Van Noten y una nueva cultura del hacer

En un momento marcado por la velocidad y el consumo, Fondazione Dries Van Noten reivindica el hacer como una práctica cultural capaz de repensar el diseño, el lujo y la relación entre las personas, los materiales y el tiempo.

Mistranslation y las geografías de la memoria

Desarrollada como parte de la residencia de EXCLAMA Proyectos en colaboración con Panorama Venezia y curada por Matheew Carrillo M., Mistranslation convierte la traducción en una herramienta para pensar la memoria, la materia y las transformaciones que surgen cuando un territorio entra en diálogo con otro.

Serpentine Pavilion 2026: Arquitectura para una conversación

Más que un pabellón temporal, el proyecto de LANZA atelier propone una reflexión sobre los límites, la hospitalidad y el papel de la arquitectura como una herramienta capaz de construir comunidad, propiciar el encuentro y transformar la manera en que habitamos el espacio.

Dramaturgias de la existencia: el cuerpo como archivo de lo que permanece

Obras de distintas generaciones dialogan en una muestra que entiende el cuerpo como un archivo donde permanecen inscritas la historia, la violencia y el deseo.