SUSCRÍBETE

APOYA

MERCADILLO DE ARTE 3,0

Taller 201 es un espacio en el barrio La Candelaria en el que trabajan los artistas Juan Camilo Chaves, Catalina Aguirre, Camilo Bojacá y Jaime Martínez. Es también la sede del Mercadillo de Arte, una feria que le apuesta al arte, el diseño y las variedades. Como bien su nombre lo indica, esta es la tercera versión del Mercadillo, lo que sin duda da cuenta del crecimiento que ha tenido la propuesta desde que inició. Cada año se presentan más artistas, se vende más y a mejores precios, razón por la cual esta vez tuvieron que ampliar el espacio expositivo de una sala a dos. El evento es concebido y llevado a cabo por los cuatro habitantes fijos del taller, quiénes invitan entre tres y cinco artistas o proyectos para que participen. En este efecto, por unos cinco días, el espacio del Taller 201 se convierte en una suerte de galería itinerante en la que es posible mostrar obra, generar públicos y, por consiguiente, posibles compradores.

_MG_2435

El Mercadillo de Arte 3,0 busca exhibir las piezas recientes de 15 artistas bogotanos: Mara Ramos Martínez, Sergio Páez, Samir Elneser, Ana María Solarte, Sebastián Arriaga, Patalina Carra, Carlos Velásquez, Mauricio Salcedo, Beatriz Helena Gardeazábal, María Elvira Espinosa y Camila Escobar Vélez, además de Camilo Bojacá, Juan Camilo Chaves, Jaime Martínez y Catalina Aguirre. Por otra parte, cuenta con una serie de marcas independientes que le apuestan a la cultura, el diseño, la literatura, las plantas, la joyería y el periodismo. Para los interesados en las variedades, están SeisCuatro Editores, La Diligencia, LEPUS Plantas Carnívoras, Chocolates de Alta y Pagúa – Cultivando Comunidad.

El surgimiento y crecimiento de este tipo de propuestas que se alejan de los espacios comunes de exhibición y le apuestan al carácter multidisciplinario de las ferias resultan interesantes, pues hablan de los nuevos circuitos que se han ido abriendo para la muestra y venta de obra a nivel local. Vale la pena visitar el Mercadillo de Arte 3,0, que se inaugura hoy 30 de abril y va hasta el 4 de mayo, para así ver cómo funcionan estas nuevas iniciativas que han sido concebidas con el objetivo de mostrar y vender, no sólo arte sino también variedades para aquellos que consumen cultura.

_MG_2457

Dónde: Taller 201
Calle 12F # 2- 97 Piso 2
Hasta: 4 de mayo del 2015
Sígalos en: Facebook

Más de EXCLAMA

Milan Design Week 2026 — Highlights

Guía de exposiciones, instalaciones y eventos imperdibles. Durante Milan Design Week 2026, la ciudad se convierte en un laboratorio expandido donde marcas, estudios y artistas activan espacios históricos con instalaciones, colaboraciones y experiencias inmersivas. Esta es una selección de highlights para recorrer la semana.

El Barbican y la reconstrucción de una ciudad

El Barbican transforma un terreno devastado por la guerra en un complejo que integra vivienda y cultura. Diseñado como una ciudad dentro de la ciudad, combina arquitectura brutalista, espacios públicos y programación artística en un sistema urbano activo y en constante evolución.

Riverhouse: arquitectura desde lo colectivo

Riverhouse nace de una forma de hacer arquitectura más cercana y compartida. Diseñada por Amale Andraos y Dan Wood, la casa se construye desde la vida cotidiana, donde las relaciones, el entorno y el tiempo influyen en cómo se habita.

Guía Artbo fin de semana 2026

Del 16 al 19 de abril, ARTBO Fin de semana toma la ciudad, y con eso llega una agenda imposible de abarcar. Para hacerlo más fácil, seleccionamos algunas inauguraciones, talleres, activaciones y conversatorios imperdibles. Descárgala aquí. 

Anna Maria Maiolino: Poetic Earth en el MAAT

En el MAAT, Anna Maria Maiolino presenta Poetic Earth, una exposición que reúne obras donde la relación entre cuerpo, materia y repetición define una práctica en constante transformación, expandiendo los límites de lo escultórico.

El MAMM activa un ciclo expositivo entre alimento, tradición y proyección

El Museo de Arte Moderno de Medellín presenta tres exposiciones que abordan la relación entre cuerpo y territorio desde distintas perspectivas. En conversación con Marielsa Castro, se revela una práctica curatorial abierta, en proceso y profundamente conectada con su contexto.